奥斯卡颁奖典礼2012(2020奥斯卡颁奖典礼时间)

第90届奥斯卡金像奖提名名单于当地时间1月23日早晨在美国洛杉矶

OSCARS

塞缪尔·戈尔德温剧院揭晓。最终《水形物语》以13项提名领跑，《敦刻尔克》和《三块广告牌》分别以8项和7项提名紧随其后。

两部处女作长片《伯德小姐》和《逃出绝命镇》均入围最佳影片，两部影片的导演格蕾塔·葛韦格和乔丹·皮尔也分别成为奥斯卡奖史上第五位提名最佳导演的女性和黑人。诺兰也终于收获了个人首个奥斯卡最佳导演奖提名。

表演类奖项中，《请以你的名字呼唤我》男主提莫西·查拉梅以22岁的年龄成为该奖项史上第三年轻的提名者。，已经宣布息影的三朝影帝丹尼尔·戴-刘易斯能否再度得奖值得关注，而身陷性骚扰丑闻的金球奖喜剧类最佳男演员詹姆斯·弗兰科最终无缘提名。女演员方面，梅姨收获个人第21个奥斯卡奖提名，也是第17次最佳女主角提名。值得一提的是，《金钱世界》火线救场的克里斯托弗·普卢默以88岁高龄获得最佳男配角提名，成为所有表演类奖项中史上最年长的提名者。

《金刚狼3殊死一战》代表超级英雄电影提名了奥斯卡奖的最佳改编剧本奖；技术类奖项，约翰·威廉姆斯凭借《星球大战8:的绝地武士》获得其个人的第51次奥斯卡奖最佳原创配乐提名；杰奎琳·杜兰操刀的《美女与野兽》和《至暗时刻》入围了最佳服装设计奖提名。[5] 

最佳影片

《水形物语》

最佳导演

吉尔莫·德尔·托罗《水形物语》

最佳男主角

加里·奥德曼《至暗时刻》

最佳女主角

弗朗西斯·麦克道曼《三块广告牌》

最佳男配角

山姆·洛克威尔《三块广告牌》

最佳女配角

艾莉森·珍妮 《我，花样女王》

最佳改编剧本

《请以你的名字呼唤我》

最佳原创剧本

《逃出绝命镇》

最佳剪辑

《敦刻尔克》

最佳摄影

《银翼杀手2049》

最佳动画长片

《寻梦环游记》

最佳动画短片

《亲爱的篮球》

最佳外语片

《普通女人》

最佳原创歌曲

“Remember Me”《寻梦环游记》

最佳纪录短片

《天堂堵塞》

最佳纪录片

《伊卡洛斯》

最佳艺术指导

《水形物语》

最佳服装设计

《霓裳魅影》

最佳音效剪辑

《敦刻尔克》

最佳音响效果

《敦刻尔克》

最佳真人短片

《沉默的孩子》

最佳原创配乐

《水形物语》

最佳视觉效果

《银翼杀手2049》

最佳化妆与发型设计

《至暗时刻》

荣誉奖/终身成就奖

导演查尔斯·伯内特（Charles Burt）、摄影师欧文·罗兹曼（Owen Roizman）、演员唐纳德·萨瑟兰（Donald Sutherland）、和导演阿涅斯·瓦尔达（Agnès Varda）

学院成立
一战后的十年，满目疮痍的欧洲百废待兴，电影业进入低谷。美国电影以此为契机，开启了好莱坞第一个黄金时代。1927年5月，“好莱坞之王”——米高梅公司总经理梅耶（Louis B. Mayer）在一次晚宴上，向在座的同行提出了一个设想“应该把好莱坞的精英分子们都集中起来，组成一个团体。它包括演员、导演、编剧、摄影师，还有制片人。使他们成为好莱坞的支柱，让他们调解纠纷，或者在制片厂里起疏导作用。”一周之后，梅耶草拟了一份关于成立“美国电影艺术与科学学院的提案，学院的首任主席是米高梅旗下的当红影星道格拉斯·范朋克（Douglas Fairbanks）。
应运而生

1927年5月4日，在美国电影艺术与科学学院成立的宴会上，由与会者提议发起，并于1929年5月16日在好莱坞举行第一次授奖典礼。当时参会的人约270人。第一个奥斯卡金像奖颁发给了埃米尔·杰林斯（Emil Jannings），他获得了第一届奥斯卡最佳演员奖。奥斯卡奖从颁发的最初开始，就受到了电影业及大众的高度关注，传媒也积极参加转播。在第二届典礼上，洛杉矶电台进行了一小时的实时现场转播。从此，每年的颁奖会都有媒体进行相应报道。1929年五月十六日第一届奥斯卡奖举办一直到今天，奥斯卡奖就成为美国影艺学院的“主营业务”和该机构的代名词。 说法一
“奥斯卡”这个名称的来历说法不一，较为可信的是，1931年电影艺术与科学学院图书馆的女管理员玛格丽特·赫里奇在仔细端详了金像奖之后，惊呼道“啊！他看上去真像我的叔叔奥斯卡！”隔壁的新闻记者听后写道“艺术与科学院的工作人员深情地称呼他们的金塑像为“奥斯卡。”从此，这一别名不胫而走。
说法二
“著名演员蓓蒂·台维丝申述，是她最早命名奥斯卡的。她说自己领金像奖时，无意中叫了声丈夫海蒙·奥斯卡·奈尔逊的名字“奥斯卡”，被现场采访的记者听到，于是一下子传开来了。
说法三
好莱坞专栏作家史柯尔斯基在第六届颁奖仪式结束的当晚用打字机写一篇报导时，竟忘了小金像（Statuette）的拼法，他突然想起自己过去看过的某歌舞剧里的一场戏。那是一群喜剧演员走到乐池跟前，打趣地对指挥说“奥斯卡，要香烟么？”指挥伸出手欲取，哪知这些喜剧演员不给香烟而躲开了。这引起了哄堂大笑。史柯尔斯基认为金像奖座象征着欲望，应该具有喜剧性色彩。于是他在报导中写道“凯瑟琳·赫本以《惊才绝艳》里艾娃一角赢得了奥斯卡。”
据各方面的分析来看，上述第一种说法较为可信。因为蓓蒂·台维丝获最佳女主角奖是在一九三五年，而那时奥斯卡这一别名早已家喻户晓了。至于史柯尔斯基认为金像奖座应具有喜剧性色彩，这样的看法未必为广大电影界人士所接受。 介绍
奥斯卡奖杯的主体为一座13.5英寸重3.9千克的镀金男像，由美国著名的雕塑家乔治·斯坦利设计。按照奥斯卡奖有关的评选规则，一项奖的获得者只能领取一个金像奖座，如果一项奖有两个人共获，则应分别授予他们每人一个金像奖座。
造型
金像奖的样子是裸体男子，双手交叉于胸前，握着一把长剑，站在一个五环片盘上，每一个环代表影艺学院的一项重要工作部门制片、导演、编剧、演员、技术人员。
设计制作
最初的奖座由梅耶拨出五百美金交给乔治·史丹利制作，奖座高十三寸半，重六又四分之三磅，内里是合金，外表银上一层金色薄片，看起来闪闪发光，所以称为金像奖。金像奖图样的设计是出自赛赘克·吉朋斯，当时在米高梅公司担任美术师，上司梅耶指定由他担任这项工作，而吉朋斯是影史上最杰出的美术设计之一，他不仅设计了金像奖，日后更得到了金像奖，从第二届开始到第廿九届为止，28年间级共获得了三十九次提名，其个人独得了十一次金像奖，由米高梅公司出品的优秀影片，吉朋斯几乎都参加美术设计工作。
早期为锡铜合金（锡占92.5%，铜占7.5%），外敷金箔；后为锡、锑、铜合金，磨光后敷10K金箔，然后精磨，外面再敷24K金箔，最外层涂发光漆。
价格
早期每个奖座价值30美元，现约价值350美元。
相关法规
一九四一年九月二日，颁布了奥斯卡奖的所有权法，规定金像奖座不得买卖或抵押，如有发生，学院本部将向出售者索回相当于奖座价格的赔金。还有，如果一项奖有数人获得，那么一个以外的奖座均按原价收钱。
相关信息
自一九四三年开始，由于锡、铜等金属系重要的战略物资，奥斯卡奖的塑像在连续四年内均由石膏制成，外面涂金。到战后，这些石膏塑像都用金属塑像换回。
凡获奖者，均可得到一条金像项链，送给自己的亲人。这项链上面镌刻着该亲人的名字，项链悬着一枚有3.5公分长的奥斯卡金像。 首届奥斯卡颁奖的项目只有七项
①最佳影片、②最佳男演员、③最佳女演员、④最佳导演、⑤最佳编剧、⑥最佳摄影、⑦最佳美术设计。
以及两项特别奖艺术品质奖及技术效果奖，但这两项只颁了一次，第二届就取消了。
奥斯卡奖可分成就奖和特别奖。
成就奖
成就奖主要包括最佳影片、最佳剧本、最佳导演、最佳表演（男女主、配角）、最佳摄影、最佳美工、最佳音乐、最佳剪辑、最佳服装设计、最佳化妆、最佳短片、最佳纪录片、最佳外国语影片等。
最佳外语片奖
前十九届奥斯卡奖只评美国影片，从第二十届起，才在特别奖中设最佳外语片奖。其参选影片必须是上一年十一月一日至下一年十月三十一日在某国商业性影院公映的大型故事片。每个国家只选送一部影片，这部影片由该国的电影组织或审查委员会推荐，且须加盖英文字幕，送交学院外国片委员会审查。然后进行秘密投票选出五部提名影片。观摩完五部影片后，再由四千名美国影界权威人士组成的评审委员会，选出一部最佳外国语片。该项奖只授予作品，而不授予个人。到2012年奥斯卡颁奖礼之前为止，意大利和法国分别以13次和12次获奖，遥遥领先于其他国家。
中国目前只有台湾地区选送的《卧虎藏龙》获得了2001年奥斯卡最佳外语片奖。
特别奖
特别奖则有荣誉奖、欧文·撒尔伯格纪念奖、琼·赫肖尔特人道主义奖、科技成果奖和特别成就奖。
在上述众多奖之中，最具影响的为最佳影片奖，而最佳男女角奖属表演主奖，获奖人有“影帝”与“影后”之称，是男女演员们向往的殊荣。 奥斯卡金像奖从一九二九年开始，每年评选、颁发一次，从未间断过。凡上一年一月一日至十二月三十一日上演的影片均可参加评选。金像奖的评选经过两轮投票，第一轮是提名投票，先由学院下属各部门负责提名（采用记名方式），获得提名的影片，将在学院本部轮流放映，观后学院的所有会员再进行第二轮投票（采用不记名方式），以得票的多少决定影片的获奖。
获奖名单是高度保密的。学院会员投票后，选票交由美国的普华永道会计师事务所（PWC）加以统计。选票放在保险箱内，荷枪实弹的警卫人员日夜守护，统计后的用纸则全部烧毁，绝对保密。各项获奖名单，分别装入密封的各个信袋，直到颁奖当日当刻，由司仪当众拆封宣布。
奥斯卡评审规则由两部分组成评审机构规则、评审奖项规则。
奥斯卡的评审机构概说起来并不复杂，分为二级金字塔形式，最高层是学院主席评审团，下设学院分支评审团。主席评审团人员从下属14个分支学会（演员协会、导演协会、艺术指导协会、摄影协会、美术师协会、编剧协会，电影执行人员协会、电影剪辑协会、电影制片协会、音乐协会、录音协会、公共关系协会、短片和长片动画协会、视觉效果和作者协会）中选拨出来。除主席团主席来自电影剪辑协会外，其他成员分别从余下每个协会中分别挑出三名代表组成。主席团官员包括主席、第一副主席、两个副主席、财务主管和秘书长，任期为一年，连任不超过四任。学院的管理活动主要在学院主席所任命的执行官监督下进行。主席团成员每届任期一年，在同样职位连任不超过三届。主席团成员资格聘选的主要条件是你在这一行业的贡献和声誉，和最少两名在职委员的推荐。主席团下设的分支学会评审团，除了职业评委外，还包括一支庞大的自愿参与会员队伍，每个分支自愿参与会员达到五、六千人次，这其实才是奥斯卡影响的真正来源。
相对于奥斯卡的评审机构规则，奥斯卡的评审奖项规则可谓相当繁琐，有几十页之多。奥斯卡的年度规则尽管近些年来几乎无甚变化，但仍然还是会被准时、一丝不苟地发布到官方网站上。
规则正题包括几大部分——对参赛影片的资格条件限定、投票规则限定以及针对各类奖项的具体评选办法。
2016年1月22日，奥斯卡奖评选机构——美国电影艺术与科学学院(以下简称影艺学院)公布了一系列改革措施。此次改革措施中，最受关注的是打破奥斯卡奖投票权终身制，引入淘汰机制。根据新的改革措施，每一位新会员的投票权为期10年，如果会员在这10年间仍活跃在电影界，则可再获10年投票权，连续延长两次、即30年后就可享有终身投票权。，会员如在此期间获得奥斯卡奖提名或奥斯卡奖，则直接获得终身投票权。对于影艺学院现任会员，新规同样有效。那些在过去10年内不活跃的会员将被转为“名誉会员”，失去奥斯卡投票权。，影艺学院的决策机构理事会也将发生改变。目前有51名成员的理事会将为女性和少数族裔新增3个席位。对于那些不在理事会中的普通会员，此次改革也给他们更多参与学院管理和决策的机会。 树立权威
奥斯卡权威的树立并非一蹴而就，它这一方面依赖于其本身对规则的严格执行和对电影艺术的尊重；另一方面，则完全是沾了政治的光。奥斯卡举办初期，力主把自己定位于民间组织形式，对官方一直保持敬而远之的态度。1920年代，美国民主党和共和党分别被置于金融寡头摩根集团和企业财阀洛克菲勒控制之下，而此时电影工业在美国也开始崭露头角，两大财团竭力企图在各方面控制好莱坞八大影片公司，华纳和福克斯两家电影公司曾为此不惜花费时间和金钱提出诉讼，皆以失败而告终。与此，两大财团也通过白宫作为总代理名正言顺地表达了自己对学院奖的关注，在第四届学院奖，不仅送来了会务费，而且副总统还亲临会场。此举虽说是财团控制下的白宫为满足一己之私的自作多情，学院不一定领情，但在壮大学院声势和树立学院威信方面却起了很大作用。
此后，又曾有过两位总统亲临奥斯卡颁奖现场，第13届（1941年）罗斯福总统和第39届（1986年）里根总统，但里根总统光临现场和当年罗斯福总统的出席性质已经完全不同了罗斯福的出席是为了表彰好莱坞在反法西斯战争中起到的特殊作用，而里根则是来看望老朋友的。
顺势而行
奥斯卡虽说是站在电影流行艺术的风口浪尖，但却极少标新立异，大部分时候都选择顺势而行，特别在特殊年代，这一倾向就尤为明显。二战期间的第15届奥斯卡（1942年）把六项大奖授予了应时之作《忠勇之家》，而到了二十世纪七十年代，随着美越战争的开火，国内反战情绪日渐增高，第51届（1978年）奥斯卡把五项大奖授予了反越战题材片《猎鹿人》，这还引发了国际舆论界的轩然大波，同年三月，在柏林电影节上，苏联代表团为了抵制《猎鹿人》的放映，率领古巴、东欧等国代表团退出电影节。又如《阿甘正传》，它曾横扫第67届（1994年）奥斯卡，获13项提名（获六项大奖），《阿甘正传》其实是奥斯卡顺应美国社会长期弥漫的强烈的反战情绪和抚平越战伤痛呼声的产物。要提出的是，奥斯卡的“顺势而行”仅针对影片的题材而言，对于影片的艺术要求，并未降低评判标准，以上所提几部影片，在题材上可圈可点，而且在艺术水准上，亦属佼佼者。
争议
评定优秀影片时，在“艺术”与“商业”之间何去何从？这也是奥斯卡历年引起的最大争议之一。通常情况下，奥斯卡评委对此采取折中手段，选取的影片一般既“艺术”又“商业”，两者达到最佳结合点，既非阳春白雪、曲高和寡，又避免了庸俗卖乖之嫌。但也有绕不开的年份，偏偏出现极端“艺术”却也是极端“票房毒药”的影片，在这种情况下，好莱坞评委往往的选择是放弃。上世纪全美经典影片排名第一的《公民凯恩》就是一例。在第十四届奥斯卡时，学院对评奖规则还未进行改革，采取的是资深影评人评选制，专家们折服于《公民凯恩》高超的电影技巧，给予了9项提名，但影片上映以来一直平庸的票房成绩和在公众中冷清的反应，让评委们在最终评定时感到颇为棘手，斟酌再三，把大奖给予了它的对手《青山翠谷》，《公民凯恩》仅获一项最佳编剧奖。
悬疑
1940年，从第十三届（1940年，应为第十二届）开始，获奖名单将采用密封方法，在颁奖典礼上主持人不拆开它之前，任何人都无权知道结果。这一做法无疑是奥斯卡的点睛之笔，之后成为国际诸多电影节的借鉴典范。
奥斯卡犹如一潭深水，浪花飞溅之下是涌动的暗流。奥斯卡被推到举世瞩目的地位，除了它本身的“软硬件”和谐匹配外，还有更深的一层原因，那就是——利益。据内行人估计，一部影片如果获得奥斯卡提名，其票房增加值在3000万美元左右，而如果一旦获奖，票房收入还将增加2000万美元。而且，影片获奖后，对演员的回报也相当丰厚，不仅身价攀升，能得到实质性的物质回报，本人甚至还可以凭借奥斯卡的权威在世界电影史上留下浓墨重彩的一笔。
出于以上这些原因，好莱坞各大制片公司几乎每年都要押宝于某部电影，为其耗费巨大的广告投资。从五十年代早期开始至今，好莱坞的两份定期刊物《联合演出日报》和《好莱坞报道》成为了各大制片公司争夺的主要阵地，它们买断其中的多页版面刊登电影广告。除此而外，各大制片公司在电视台黄金时间插播的电视广告上也得花大笔费用。时至今日，互联网也成为了他们进行影片宣传竞争的主要手段。
制片公司通过各种媒介方式宣传影片主要是要在公众中扩大影响，争取票房，，要想真正获奖，仅靠舆论影响力是不够的，因为，奥斯卡奖项的选票是牢牢攥在学院评委的手里的。制片公司要想稳操胜券，必须采用“非常手段”。在奥斯卡评委团里抢占评委席成了各大制片公司屡试不爽、颇有成效的一个招数。

随着2月29日晚第76届奥斯卡颁奖典礼的临近，各种各样的有关奥斯卡的问题接踵而来。颁奖典礼当晚嘉宾的穿着只是其中的一个问题。奥斯卡颁奖典礼在76年间是怎样发展成为历史上最著名、最具影响、最受瞩目的颁奖典礼的？那个小金人是从何而来，又为什么会被叫做“奥斯卡”？由谁来决定获得提名的影片，什么人有投票权？这些都是人们十分关心的问题。

第一届奥斯卡金像奖在无声电影转变为有声电影后的不久就诞生了。1929年5月16日第一届奥斯卡颁奖典礼在好莱坞罗斯福旅馆举行，当时的颁奖典礼是面向公众公开的，只须花上10美元就能买到入场券。那次的颁奖典礼只有250人参加。而如今，奥斯卡颁奖典礼不再面向公众，只有经过严格的审核、收到请柬的人才有资格参加颁奖典礼。1953年，观众从电视上看到了奥斯卡颁奖典礼的转播实况，不过，那时还是黑白的。到了1966年，奥斯卡的转播成了彩色的，1976年，奥斯卡与美国广播公司电视网建立了合作伙伴关系，这种关系将一直延续的2008年。

那个小金人到底是谁？他手中拿的又是什么呢？

绝大多数的人称之为“奥斯卡”，事实上，奥斯卡金像奖的正式名称是the Academy Award of Merit。每个奥斯卡像均重八磅半，高十三寸半，并非纯金打造，而是由金属合金制成的，每个奖座以合金铸成，面层铺以铜，及24k金。奥斯卡像几乎都是由金属制成的，只有在二战期间例外，那时由于金属紧缺，只好由石膏来替代金属。奥斯卡像由导演塞德里克·吉本斯构思、设计，由雕塑家斯坦利库伯力克来雕塑出模型。塑像是一位手握利剑的骑士，站在缠绕在一起的胶卷上。1928到1945年间，骑士脚下的胶卷是由比利时的黑色大理石制成的，1945年后胶卷的原材料由大理石变成了金属，到了1949年，奥斯卡像在脚后跟处被刻上了编号，编号始于501。

奥斯卡金像奖是因何而得此名的已经没人能说的清了。据传闻，一位负责为金像奖搜集资料的职员玛格莉特·哈利克（Margaret Herrick）觉得奖座的样子和他叔叔奥斯卡很像，于是她和委员会的其他成员就管小金人叫“奥斯卡”。这则传闻已经无从考证，不过有一点是可以肯定的，那就是“奥斯卡”的绰号被广为流传和被官方正式采用的时间。在1934年的第六届的金像奖后，好莱坞专栏作家Sidney Skolsky在一篇文章中提到了“奥斯卡”这个绰号，被广大读者所熟知。五年后，“奥斯卡”这个绰号被正式采用。

奥斯卡金像奖有5816名投票成员，通过投票产生获得提名的名单，名单在位于贝弗利山的Samuel Goldwyn剧院正式公布。而金像奖的最终结果被封藏在信封里，这些信封将在颁奖典礼的当晚打开。到目前为止，奥斯卡金像奖共有25个奖项，每个奖项可以有5个提名。除了这25个奖项外，每年还将颁发一个特殊成就奖。藏有第76届奥斯卡金像奖最终结果的信封将于2月29日晚被打开，到时所有结果将一一揭晓。

单说开始颁发第一个奖项，是最佳男配角。由去年的最佳女配角得主泽塔琼斯颁奖。这个奖似乎没多少悬念，当颁奖人还没念出名字而镜头分别对准五位候选人的时候，《神秘之河》的提姆罗宾斯就已经是一幅等待的样子了。

在《魔戒》系列中的甘道夫扮演者–伊恩麦克兰简要地介绍了一下《魔戒3》之后，办法的是最佳美工，由《古墓丽影》中的劳拉宝贝–安吉丽娜茱莉颁奖。恩，刚才在专门八卦服装的时候，忘记提到该同志了；事实上，她的晚装，也算比较失败。下半身还算可以，上半身猛一看就像是披了两块门帘。这个奖给了《魔戒3》一个开门红，这也是该电影系列第一次获得此奖，前两年分别被《红磨坊》和《芝加哥》这样具有舞台特色的作品截获了，今年没有那样绚丽的竞争者，自然是手到擒来。

之后，最佳动画长片和最佳服装设计都顺理成章地分别给了《海底总动员》和《魔戒3》。其实，我本以为在服装这项上面，其他几部电影和《魔戒3》还是有一番争执的，但奥斯卡还是义无反顾地给了它，从此奠定本届奥斯卡全面肯定《魔戒》的基调。

值得一提的是，接下来主持人比利又发挥了他的搞笑天赋，逐个嘲笑了一下美国的热门新闻人物，包括希拉里与惠特尼休斯顿，他分别以一部影片的名字来影射该人物的企图。知道他给希拉里冠的是什么心理吗？《杀死比尔》！呵呵，如果有哪位同志看到这里不发出会心微笑的，请拔出你右边眉毛的左数第三根吊死算了，因为显然你已经不适合待在这个信息化的地球了。什么，对为什么将惠特尼休斯顿和《21克》联系在一起也不理解？恩，我们的教育真的要从娃娃抓起啊~~~~简而言之，如果这位前流行乐坛天后有了这么个重量的毒品，她基本上可以维持三天了。

今年的最佳女配角的竞争，本来是很激烈的，因为奥斯卡的补偿心理，前两年都让蕾妮兹维格获得最佳女角的提名而最终空手而归，这次说什么也不能玩“奖来了”的游戏了，要不然需小心蕾妮这只看似温顺的小猫变成凶悍的母老虎。看电视上蕾妮听到获奖消息的片刻画面掩口、窃喜、掩饰不住的得意，是这个我认为是好来坞最扭捏作态的演员的真实表现。

接下来颁发什么最佳短片奖和最佳动画短片奖，估计除了专业人士，没几个人关注，颁奖的也是一对不大扶得上墙的好来坞活宝，我看也就不用八卦了吧。虽然我很“八”，但不会无聊。恩，下面终于终于轮到整个晚会里最可爱的颁奖人出现了，那就是《魔戒》系列中的精灵公主–丽芙泰勒！本就是模特出身的她，今晚穿了一袭简洁大方黑色礼裙，显得典雅而清纯。更加为她的形象增添神采的，是她的发型和眼镜；在花痴的我看来，她那戴眼镜的动作是本届典礼上最性感而可爱的细节，偏偏她介绍的最佳歌曲有三项，我的芳心也随之扑通扑通激烈跳动了三回；发型的重要性更不必多言。在这里我不得不承认，泰勒妹妹的脸有些长，特别是在《魔戒3》中，当她从那个白布幌子里钻出来的时候，全世界的同志们，恐怕除了阿拉贡都被吓了一跳好一张长脸！真是只有精灵才长得出的脸啊？因为正常人类的脸绝对无法拉这么长！但个人认为，当时这种颇煞风景的情形其实和她的发型有莫大的关系，两条辫子一夹，可不就将本来就长的脸削得更窄了么？今天果真不同了，是属于“浪卷那边云”的造型，明显具有很强的动感，很好地修复了脸型的比例。所以说对于真正讲究的美眉来说，发型就是重要啊；恩，明天就让村口的往师傅给俺那口子也烫一下，虽然她的脸比泰勒的还长！！！

我一早就说过了，本届奥斯卡典礼缺乏戏剧性，像前面我预计她会哭天嚎地作感动莫名状的蕾妮都没有开哭；但有一个场景还勉强可以说得上戏剧性，那就是由喜剧明星金凯瑞颁发的终生成就奖。当他要给出奖项时，说时迟那时快，一道黑影划过演播台，并“轰”的一声撞开了会场旁边的屏风！原来是该奖得主爱得华兹同志驾驶一个机动轮椅演出了这一幕不亚于特技的表演。

接下来，《魔戒3》势如破竹，一口气拿下了最佳化妆、最佳音效、最佳电影配乐、最佳电影剪辑、最佳电影歌曲和最佳改编剧本奖，而《怒海争锋》也挣扎着获得了最佳音效剪辑和最佳摄影奖，总算没有空手而归。这些技术奖项的得奖人都是老实人，说话简单而无趣，感谢一堆该感谢的人就没了，而且当组委会用音乐催促的时候他们就真地听话地下去了，真是一群乖孩子，让我没有什么八卦的材料，充分说明有时候人太乖了也不是件好事。

后来索菲亚科波拉获得最佳原创剧本奖早就是意料中的事，而科波拉在台上的表现，更加证明她是《教父》爹地的好女儿，一点也不回复当年在《教父3》中的叛逆风采。不过还好，因为下面就是万众减一(比万众稍微少那么一点点)期待的最佳导演奖了。年年在奥斯卡上都比较郁闷的汤姆克鲁斯，以牺牲者的姿态上场了……说实话，到这个时候，我反倒最紧张了。因为《魔戒3》被提名的奖项中，目前只剩下最佳导演与最佳电影这两项了，其他已经都拿下了。，根据奥斯卡的历史，是没有一部影片囊括所有被提名奖项的，《宾虚》没有做到，《泰坦尼克》也没有做到。，如果奥斯卡依照老黄历的话，意味着这两项只可能给《魔戒3》一项；可这两项是《魔戒》系列最应该得到奥斯卡承认的。

怎么办？我想，当时绝大部分观众心里也是和俺一样的紧张……。可是，当靓佬汤念出彼德杰克逊的名字时，我们就知道《魔戒3》已经功德圆满了；一项最佳电影奥斯卡不可能不给它，要不然奥斯卡就太无法自圆其说了。看着依然像熊猫一样憨憨的杰克逊，广大魔迷们那一刻应当代他感到幸福吧。

好了，去年的最佳男主角阿德里安出来了，要颁发最佳女主角了。别看这小子长着一对哭丧眉，好像一幅被人欺负的样子，其实是个很“闷骚”的家伙，去年就假借获奖激动的名义，狂吻了哈莉贝瑞至少21秒钟，今年他又准备故伎重演，这不，在开奖前他先给自己喷了点口腔清新剂，为亲吻美女做好准备。那时候，我多么希望查理兹塞隆MM还是以《女魔头》中的装束上台啊，看这小子还能否吻得下去？获奖的塞隆MM的确比较激动，但她居然也没有哭，就算感谢到妈妈时已经是声音哽咽，但最终竟没流下一滴眼泪，彻底打消了我看好戏的希望。

之后的最佳男主角和最佳电影都没什么悬念了，浪子萧恩潘顺利地被奥斯卡“招安”，发奖宣言和普通的情绪激动的乖乖仔们没什么两样，但台下的同仁及观众们则是全体起立，向这位长久以来被奥斯卡忽视而行事也有些偏激的优秀演员致敬。的《魔戒3》圆梦般获得最佳电影，这就不只是剧组的幸福了，而是全世界亿万魔戒迷们的幸福时刻。

【新希望篇】

就这样，你争我夺的奥斯卡，终于变成了一桌一团和气的团圆饭。当大家都为奖项落定或欢天喜地，或终于松了一口气的时候，还有我这样的志愿“八公”，为了至高无上的八卦事业，为了承担所有的痛苦而让影迷们快乐，在忍受着磕睡虫的折磨与刁难。请大家不要责怪小编们，也不要责怪天下所有的娱记同仁们；我们都是有罪的，但我愿一个人承担他们所有的罪孽！当我最终搁笔，像一个十字一样摊在床上时，我梦见了梅尔吉布森在向我招手，告诉我他下一部争议影片的题材，是描述一位伟大“八公”在写出八卦文章的5小时的受难经历，名字就叫“The Passion of the Gossiper”……

奥斯卡奖的由来

1927年1月4日，已成为好莱坞巨头的米高梅电影制片公司总经理路易斯·梅耶头脑中萌发了一个想法，那就是成立一个团体，把好莱坞的精英们组织起来。这天，他在一个小型聚会上提出了这个想法，得到了几个好莱坞实权人物的赞同。一个星期后，美国电影界36位权威人士聚到了一起，一致同意梅耶等人的提议，于是，一个叫美国电影艺术与科学学院的机构诞生了。

开始，美国电影艺术与科学学院只是一个架子，并没有多大凝聚力和权威性，甚至一度面临瘫痪。又是梅耶，他提出建议——用授奖的方式表彰电影成就。这一提议获得赞同，1929年5月16日，第一届美国电影艺术与科学学院奖（即奥斯卡奖）颁奖典礼在好莱坞的罗斯福饭店隆重举行。从即时起，奥斯卡颁奖典礼就成了全世界电影人的节日。

院奖（Academy Awards），别称奥斯卡（Oscars），每年由美国电影艺术与科学学院颁发，旨在鼓励优秀电影的创作与发展，是美国影视界最重要的奖项，也是美国国内最受世界瞩目的奖项。1927年5月4日，在美国电影艺术与科学学院成立的宴会上，由与会者提议发起。并于1929年5月16日在好莱坞罗斯福饭店举行了第一次授奖典礼。学院是一个职业荣誉会员组织，2003年时有5816名投票会员，其中演员会员有1131名。最近的一次是2005年2月的第77届典礼。

奥斯卡奖在一开始是没有这个名字的，当人们在苦思为这个奖项命名时，一个在组委会工作的人看到了一副相片，突然说到“怎么这么像我的叔叔奥斯卡”在门开守候的记者只听到奥斯卡这名字，后来就以为这个奖叫奥斯卡，然后大肆报道。后来组委会只好用这个名字来为这个奖项命名