芭珠姐一直认为喜欢银饰和喜欢金饰的女生是完全不同的两类人，你有没有发现身边真正会戴银饰的女人往往拥有一种与众不同的气质，她们有点儿神秘，绝对独立，比起追赶潮流她们更愿意追求个性和展现自我，在珠宝搭配上也有更高级的理解，所以能轻易 Hold 住那些又酷又性感的银饰。

“神奇女侠”在片中佩戴 Bone Cuff

是的，芭珠姐说的银饰可不是那些小小的不起眼的款式，或者那些“古老”的民族风银饰，而是那些由超个性的珠宝设计师打造的现代“抢镜”装备，无论是 Statement 戒指还是超大耳环，都展现了白银珠宝独特的雕塑感和丰富质感，绝对能为你的 Daily Look “画龙点睛”！

Elsa Peretti，珠宝就是她的签名 Style

提到银质珠宝设计师，最重要的一位无疑是 Elsa Peretti，她凭一己之力将银质珠宝带回流行，在 1974 年她和蒂芙尼签约后，这个美国珠宝大牌时隔 25 年又将银质珠宝放进了店铺，而 Elsa Peretti 有趣又前卫的设计，吸引了更多的女人进入蒂芙尼为自己购买珠宝，一改之前被动等待的购物模式，她在蒂芙尼的第一个系列 Bone Cuff 一上市就被抢购一空。

Elsa Peretti 在蒂芙尼店铺自己的银饰专柜

Elsa Peretti 为什么会选择白银作为她的主要创作材质？是的，她标志性的设计作品-- Bone Cuff，Open Heart，Bean，Bottle， Feather 等系列都是以 925 银为主要材质，这也许和她个人经历以及时尚品位息息相关。

Elsa Peretti 佩戴自己的银饰作品

Elsa Peretti 是意大利石油大亨的二女儿，叛逆的她在 21 岁就离开家庭独自闯荡，财富可能对她来说并不太重要，她选择成为一名模特来自食其力。所以她在纽约第一次崭露头角是以模特的身份，她成为了上世纪 70 年代美国时装设计大师 Halston 最青睐的超模，之前网飞推出的美剧《Halston》就花了不少的篇幅来写这对缪斯与天才的故事。

左Elsa Peretti，中Halston

Helmut Newton 拍摄的 Elsa Peretti

Elsa Peretti 并不是科班出身的珠宝设计师，她的专业是室内设计，她从来没有放弃设计的工作，只不过将发挥才华的舞台转向了时尚，即使是她当模特的时候，她也选择自己来做 Stylist，著名摄影师 Helmut Newton 曾经拍摄了那张代表上世纪 70 年代时尚风格的照片，就是 Elsa 自己做的造型，根据 Halston 的说法，“Elsa 很有风格她自己设计了自己的造型。”这张照片在 2008 年以 79,000 美金的价格被佳士得拍出。

在 1969 年，Elsa Peretti 就开始为时装品牌 Giio di Sant'Angelo 设计配饰了，她与西班牙的银匠合作了 “Bottle” 项链的最初版本，秀场结束之后，所有人都想要那个插着玫瑰花的小瓶子。1971 年，她开始为 Halston 设计珠宝，并继续使用银作为主材质，并凭借自己朋友圈的影响力，让更多人注意到她的珠宝设计。

当时著名的歌手 Liza Minnelli 来到 Halston 的工作室选择巡演的新造型，Halston 向她介绍 Elsa Peretti 的作品时说“你买不起黄金，男人会给你钻石，所以你应该戴银饰。”但她脑海里浮现的银饰还停留在夸张的墨西哥民族配饰，当 Elsa Peretti 拿出 Bone Cuff 时她马上就爱上了它，她说“那么感性，那么性感，这和我见过的任何东西都不一样，嗯，我真的见过很多东西。”

Liza Minnelli 佩戴 Bone Cuff

盖尔·加朵佩戴 Bone Cuff

索菲亚·罗兰佩戴 Bone Cuff

越来越多的社会名流认识了 Elsa Peretti 的珠宝作品，她在珠宝领域迅速崛起。1971 年获得 Coty 珠宝设计奖，1972 年纽约标志性百货公司之一的 Bloomingdale's 开设了专门的 Peretti 精品店，1974 年，Halston 将她推荐给蒂芙尼，成为他们合作的独立设计师，可以保留她的名字和所有设计的所有权。她的银饰作品是如此受欢迎，吸引了更多年轻的顾客，白银的引入甚至改变了高级珠宝的类别。在 1979 年，Elsa Peretti 成为了蒂芙尼的首席设计师，开始了为期 47 年的亲密合作。

Elsa Peretti 为蒂芙尼设计了 30 多个系列，一直坚持了自己最初的想法，珠宝设计更多展现的是美，而不是材质。后期她的作品也以选材丰富著称，多次到日本、中国和欧洲采风，将玉、漆器、藤条等材质带入珠宝设计中，她曾说“你的珠宝必须能够戴着去逛街，女人不能揣着一百万美元现金随处转悠。”

她的设计确实给很多喜欢珠宝的女性降低了购买门槛，比如她进入蒂芙尼第一年推出的“Diamonds by the Yard” 系列，也是她自己很喜欢的一个作品，让钻石漂浮在金色或银色的链条上，足够简单却异常美丽。最初的想法就是希望将钻石散布在一条简单的链条上并提供各种价位选择，如今，这个系列的价格在 325 至 75,000 美元之间。

Diamonds by the Yard

Torun Bülow-Hübe，“反身份珠宝”

除了 Elsa Peretti 大大推动了银质珠宝的流行，另一位珠宝设计大师的表现也毫不逊色，她就是第一位世界知名的女银匠--Vivianna Torun Bülow-Hübe（通常被称为 Torun），她也是瑞典 20 世纪最重要的珠宝大师之一。Torun 的作品被现代艺术博物馆、瑞典国家博物馆、装饰艺术博物馆和卢浮宫等顶级博物馆收藏，，在 Ge Jensen、Bed BathBeyond 和亚马逊等零售商那里也可以买到。

芭珠姐想说的是，即使在今天看，这位珠宝设计师的作品虽然前卫大胆，充满艺术性，却仍然是我们可以选择日常佩戴的设计，珠宝设计师本人就经常佩戴。，像英格丽·褒曼、碧姬·芭铎和布里吉特·巴多这样的大明星也喜欢佩戴。

Torun 可以说是天才型选手，母亲是雕塑家，父亲是城市规划师，还有三个兄弟姐妹，其中一个是诗人，两个是建筑师，可以说她的整个家庭都很有创造力了。Torun 十几岁时就开始制作珠宝，就读于斯德哥尔摩大学的艺术手工艺和设计专业，21 岁就举办了自己的第一次作品展，1948 年她前往巴黎采风，认识了毕加索、马蒂斯等著名艺术家，之后，她回到瑞士，成为了历史上第一位在瑞典拥有自己工作室的女银匠。1967 年，她开始和珠宝品牌 Ge Jensen 合作，为他们设计了很多著名的作品。

Torun 佩戴自己的设计作品

Torun 整体的珠宝设计风格是“反身份珠宝”，因为她认为珠宝就应该实用，而不是被一些“贵妇”买回去秘密收藏或彰显身份。她选择的材质非常丰富广泛，是的，比之前介绍的 Elsa Peretti 还要广泛，从水晶到木头，甚至是海边的鹅卵石，都会成为她珠宝作品的一部分，，她最爱的还是白银，她将它视为最佳的表达媒介，可以不受限制地展现自己的创意。

她设计的莫比乌斯系列，芭珠姐觉得即使在今天也非常酷，她用白银打造流畅的曲线八字形，代表着神秘 Möbius 符号的无穷无尽，Torun 说“在念书时学习的花样滑冰让我对如何表达曲线有了非常深刻的理解。”

Torun 设计的 Mobius 手镯

Torun 设计的 Mobius 胸针

1959 年她设计的“移动式”项链赢得了第 12 届米兰三年展的金牌和 美国 Lunning 设计奖，这条项链是可以调节长度的银项链，开放式设计，并且呈不对称样式，它可以缠绕在脖子上，末端用一个水晶吊坠保持了巧妙的平衡。

Torun 设计的“移动式”项链

Torun 的珠宝灵感来源于自然形状，如花朵、树叶、漩涡和水流，她比较偏爱用抽象现代的设计语言来展现它们，可以说她的珠宝作品带有一种冷静和简练的美感，非常符合芭珠姐对斯堪的纳维亚艺术风格的印象。

Torun 的“超能力”在于，她可以让所有的固体材料都看起来柔韧曲折，甚至让你感觉到金属可以像水一样在佩戴者的脖子和肩膀上流动。也许她不喜欢使用珍稀的宝石，就连鹅卵石、花岗岩都可以出现在她的作品中，但总体来说，她更偏爱那些更透彻，可以和白银一起呼应光影效果的材质，比如水晶、月光石、石英等。

Sophie Buhai，灵感来自生活点滴

介绍完 20 世纪的两位银饰珠宝的先驱设计大师，该是 21 世纪新锐珠宝设计师登场了，比如洛杉矶的 Sophie Buhai，她就说“我喜欢白银，因为它给人现代、优雅、朴实的感觉。喜欢银质珠宝的女人都有一种独特的审美和气质，她们更关注与珠宝的创意、造型和设计，而不是其商业价值。正像 Loulou de la Falaise 所说的‘女人不应该看起来像个移动的银行金库。’”

Sophie Buhai 佩戴自己的银饰作品

Sophie Buhai 毕业于帕森斯，是纽约女装品牌 Vena Cava 的设计总监，2015 年她成立以自己名字命名的珠宝品牌，用雕塑般的形态来重塑传统银饰，每件作品都是由洛杉矶的工匠们手工制作的，他们使用可回收的金属，以尽量减少对环境的影响。她的标志性银饰构成了品牌的永久系列。

她的设计灵感经常来自生活的点滴，比如说陶土水罐的质感，一件旧家具的轮廓，或者一条游过的鱼的流畅线条，都会吸引她，她会让这些柔和的轮廓线出现在自己的珠宝作品中。

Emefa Cole，带你感受非洲的原始力量

Emefa Cole 是加纳一位酋长的女儿，12 岁时移居伦敦。，非洲的传统力量很大程度上影响了她的珠宝创作，她喜欢用金属来雕刻。在父亲和祖父去世后，她开启了寻根之旅，回到故乡去体验那里的美和力量，她和加纳的金匠一起研究非洲古老的金属雕刻技艺，由这种工艺所创作的 Vulcan 系列戒指还进入了 VA 的永久性珠宝收藏。

Emefa Cole 佩戴自己的银镀金设计作品

“我喜欢用白银工作，”Emefa Cole 说。“它柔软且具有延展性，让雕刻成为一种享受。我特别喜欢银的变化性——当涉及到各种饰面时，可能性是无穷无尽的。” 这位设计师非常擅长让银呈现不同的质感，不管是光滑的镜面还是低调黑色，都能展现银的神奇之处。

Meghan Griffiths，重归田园的质朴纯手工

在伦敦、悉尼、纽约和哥本哈根生活了7年后，Meghan Griffiths 回到了故乡英国威尔士，并于 2020 年创立了自己的珠宝品牌 Angharad。她喜欢在美丽的乡村中手工制作她的作品，可以轻易地让自己沉浸在创作中而毫无打扰。

Meghan Griffiths

Meghan Griffiths 也被白银的流动性所吸引，她说“我想保留银器丰富的历史感，以更轻松、更现代的审美为给予它更多展现空间，这种古老的金属拥有永恒的优雅和令人印象深刻的耐用性，这意味着我手工塑造的曲线将永远持续下去。”

芭珠姐忽然发现，这些热爱银质首饰的珠宝设计师们颜值都很高，而且气质颇佳，属于自己就能给品牌当模特的那种，而且基本家里都不缺钱，不是家里有矿就是家学渊源，再不济也得有个酋长爸爸什么的，，都是认为珠宝应该更注重设计而非材质的那一挂，显然她们都认为珠宝的最主要功能是“美”，而不是彰显社会地位。

也许只有拥有和她们相同价值观和独特气场的女人才能真正欣赏白银这种材质，它低调但又蕴含丰富历史感，柔和的光泽与女性更适配，叠戴起来更是毫无压力，最棒的是其更容易接受的价格，可以让你的珠宝盒拥有更多丰富的选择，如何？芭珠姐都要心动了，这些又酷又性感的银饰你能 Hold 住吗？

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