康斯坦特(康卡斯特)

201213赛季AC米兰阵容如下

门将

1阿梅利亚 32阿比亚蒂 59加布里埃尔

后卫

2德西利奥 5梅克斯 14萨拉蒙 17萨帕塔 20阿巴特 25博内拉 35比拉 76耶佩斯 77安东尼尼 81扎卡尔多

中场

4蒙塔里 8诺切里诺 10博阿滕 12特劳雷 16弗拉米尼 18蒙托利沃 21康斯坦特 23安布罗西尼 34德容前锋

7罗比尼奥 11帕齐尼 19尼昂 22博扬 45巴洛特利 92沙拉维

常规首发是

阿比亚蒂

阿巴特，萨帕塔，梅克斯，德西利奥；

博阿滕，蒙托利沃，蒙塔里；

尼昂，巴洛特利，沙拉维。

扩展资料

AC米兰是一家成立于1899年的意大利足球俱乐部，创始人是阿尔弗雷德·爱德华兹，经过了百年的打拼，现在俨然是世界上最伟大的球队之一，以为球衣是红黑相间的条衫，所以也被国内球迷称为“红黑军团”

因为意甲足球的商业开发程度很低，很多意甲俱乐部其实都不怎么赚钱，完全是看赞助商的脸色过日子，而AC米在最近30年里的起起落落，跟这个大环境有很大的关系。

当年意大利知名的政治家、企业家贝卢斯科尼突然想用足球来提高自己的政坛号召力，于是投资AC米兰，斥资大手一挥就招来了当时的荷兰三剑客，一下子就蝉联了欧冠，那个时候的意甲联赛含金量也高，很多资本家都愿意往里面砸钱，招募足球巨星。

从八十年代的意甲七姊妹”再到世纪之交“意甲战国七雄”，这是意甲争锋的巅峰时期，各个队伍都对意甲冠军大环境很重视，甚至超过了欧冠，所以当时的意甲也汇聚着很多的大牌球星。

后来贝卢斯科尼又想在政坛收揽号召力，为AC米兰又注入了一笔资金，在意甲整体下坡路的情况下，招来了巴西的卡卡，再加上内斯塔和皮尔洛，AC米兰又“续命”了一波，不过在“电话门”事件后，意甲名望扫地，不但没钱，有钱也招不来大牌了。

后来AC米兰一直在吃老本，到后来能卖的球员都卖了，2011年回光返照一回，之后又是下坡路，2012年连蒂亚戈.席尔瓦和伊布拉希莫维奇都卖了出去，所以说意甲的没落是注定的，也是人为的，都是大环境所致。

参考资料来源

科特迪瓦23人国家队大名单

门将布巴卡-巴里（比利时KSC洛克伦），斯特凡-洛布埃（德国菲尔特），迪亚赛-科内（非洲竞技）

后卫埃马努尔-埃布埃（阿森纳），科洛-图雷（阿森纳），阿尔胡-博卡（斯图加特），康斯坦特-德贾克帕（罗马尼亚班度里），斯蒂夫-古胡里（门兴哥拉德巴赫），阿卜杜拉耶-梅特（博尔顿），马尔科-佐罗（本菲卡）

中场埃莫斯-法伊（雷丁），恩德里-罗马里克（勒芒），西亚卡-迪耶内（圣埃蒂安），雅雅-图雷（巴塞罗那），迪迪尔-佐科拉（托特纳姆热刺）

前锋迪迪尔-德罗巴（切尔西），萨洛蒙-卡卢（切尔西），阿鲁那-迪恩达尼（朗斯），卡德-凯塔（里昂），阿鲁纳-科内（塞维利亚），巴卡里-科内（尼斯），杰瓦斯-杰维尼奥（勒芒），布巴卡-萨诺戈（云达不

主力布巴卡-巴里/埃马努尔-埃布埃、科洛-图雷、阿卜杜拉耶-梅特、马尔科-佐罗/埃莫斯-法伊、雅雅-图雷、迪迪尔-佐科拉/迪迪尔-德罗巴、卡德-凯塔、布巴卡-萨诺戈

俄国人热爱莎士比亚，俄国作曲家谢尔盖.普罗科菲耶夫凭着对莎翁诗篇的理解，将19世纪末期柴科夫斯基创作的片断整合成了流传数代的整剧芭蕾舞音乐。音乐和故事激励了当时的数十名舞剧编导。
在本世纪之前，《罗密欧与朱丽叶》 的芭蕾历史走的更远。第一个芭蕾版本的《罗密欧与朱丽叶》由威尼斯人奥萨比沃.路茨编导，1785年首演。之后19世纪的编导们创作了各自的版本，包括1809年圣彼得堡的伊万.瓦尔伯格和1811年哥本哈根的意大利人文森罗.伽里奥提。一个多世纪之后舞蹈编导们才再一次采用这个戏剧的主题。
在迪阿吉涅夫的芭蕾中，波诺尼斯拉娃.尼金斯基，著名舞蹈家瓦斯拉娃.尼金斯基的姐妹，编导了她自己的芭蕾版本，音乐是康斯坦特.兰伯特，设计师是乔.米诺。
许多作曲家在莎士比亚故事的基础上创作音乐，包括柴科夫斯基，弗莱德里克.德里乌斯和赫克托.伯辽兹。19世纪50年代，莱昂纳多.博恩斯坦在莎士比亚戏剧的基础上，与杰罗姆.罗宾斯合作，为舞台音乐剧《西城故事》打下了基础。
1934年，两名苏联作家萌生了在莎士比亚戏剧基础上创作芭蕾的想法，他们设计的爱情结局是幸福的，卡普莱与蒙太谷家族握手言和。在音乐方面，他们求助于年轻的俄国音乐家谢尔盖.普罗科菲耶夫。普罗科菲耶夫希望忠实于莎士比亚。由于意见发生分歧，且编导大耍脾气，普罗科菲耶夫很快便放弃了基洛夫芭蕾舞团关于这次音乐的委托。
1938年，普罗科菲耶夫不得不将自己的乐谱给了捷克斯洛伐克的博尔诺城市剧院，以便他的《罗密欧与朱丽叶》音乐能够付诸演出。直到1940年，苏联邀请普罗科菲耶夫为《罗密欧与朱丽叶》完成一部作品，编导有莱昂尼德.拉若斯基。1940年1月11日，基洛夫芭蕾舞团首演于基洛夫国家歌剧芭蕾剧院，佳丽娜.乌兰诺娃和康斯坦丁.瑟基耶夫担任主要角色，该演出取得了巨大的成功。
1954年一部捕捉乌兰诺娃神奇表演的电影开始发行。1946年，大剧院芭蕾舞团演出，朱丽叶仍然由乌兰诺娃担纲。
朱丽叶是乌兰诺娃出演时间很长而且性格特色浓郁的角色，是她最杰出的角色，她本人是集精粹于一身的朱丽叶。当说道普罗科菲耶夫创作的音乐时，乌兰诺娃说他令编导编出了展现她舞蹈天赋的音乐，她写道“普罗科菲耶夫的音乐生命力旺盛，富有活力，是可以看到的音乐。听上去很现代，在精神本质上和品位上却非常的莎士比亚，音乐像一只手臂，指引着我们的动作，并赋予动作丰富的意义和目的。他引人入胜的人物性格明确了舞蹈的样式，使我们的工作变得非常容易。”
拉乌诺乌斯基的《罗密欧与朱丽叶》 和普罗科菲耶夫的音乐在俄罗斯大剧院芭蕾舞团的1956年欧洲巡演中第一次在欧洲观众前亮相。在苏联，由于该舞剧的庄严、戏剧性和观赏性，观众们报以狂热的掌声。尤其令人动容的是普罗科菲耶夫的音乐。他是第一个将人类情感带入芭蕾舞台的作曲家，音乐大胆的、清晰的人物特征使得每一个舞步都具有非凡的戏剧性。舞蹈评论家约翰.格鲁恩评论道“在苏联的统治下，芭蕾第一次超越社会主义的规则，直抵观众内心的悲悯。” 拉乌诺乌斯基的作品被收录到基洛夫芭蕾舞团，1992年该剧在多伦多O’Keefe中心进行了为期一周的演出。
两位英国编导，约翰.克兰科和肯尼斯.麦克米兰在看到拉乌诺乌斯基的《罗密欧与朱丽叶》 之后大受启发，他们创造了各自的版本。另一个英国编导，弗莱德里克.阿什顿在大剧院芭蕾舞团观看之后，于1955年为丹麦皇家芭蕾舞团创作了他的《罗密欧与朱丽叶》。1985年，阿什顿的版本被英国国家芭蕾舞团保留，他的作品结构是室内剧，重点放在了爱情故事以及朱丽叶与其家庭的关系上。
加拿大国家芭蕾舞团演出的约翰.克兰科版的《罗密欧与朱丽叶》，包含了阿什顿版的室内剧特征，也结合了俄罗斯芭蕾优雅庄严和舞蹈诗的意境。他希望在俄罗斯版的戏剧性与阿什顿的纯舞蹈之间搭起一座桥梁。
克兰科理解了戏剧，他将理解带入了《罗密欧与朱丽叶》 等芭蕾舞中。剧中的室内特征通过普罗科菲耶夫的室内交响乐得到了暗示，室内交响乐的曲调优美，保留了一定的室内私密性。更重要的是，克兰科将戏剧与舞蹈融合在动作中，如行云流水般的延续。克兰科的情感浸透了《罗密欧与朱丽叶》的双人舞，自由轻盈，通过其中的戏剧性可以感受到编导的感情。

门将
1马尔科·阿梅利亚
32克里斯蒂安·阿比亚蒂
59加布里埃尔
后卫
2马蒂亚·德·西利奥
5菲利普·梅克斯
13阿切尔比
15杰梅尔·梅斯巴
17克里斯蒂安·萨帕塔
20伊格纳齐奥·阿巴特
25丹尼尔·博内拉
35迪达克
76马里奥·耶佩斯
77卢卡·安东尼尼
中场
4苏莱伊·蒙塔里
8安东尼奥·诺切里诺
10凯文-普林斯·博阿滕
12特拉奥雷
14罗德尼·斯特拉瑟
16马蒂厄·弗拉米尼
18蒙托利沃
21康斯坦特
23马西莫·安布罗西尼
28乌尔比·埃曼努尔森
34尼格尔·德容55卡尔莫纳
57马蒂亚·瓦罗蒂
前锋
7罗比尼奥
11詹保罗·帕奇尼
19姆巴耶·尼昂
22博扬·科尔基奇
45马里奥·巴洛特利
92斯特凡·艾尔·沙拉维