唐三彩的基本色彩(文物里的中国颜色)

当色彩与文物碰撞会有怎样的呈现？色彩，是人的视觉感受。有光，有物，透过眼就会发现色彩，经由色彩，人们又进一步联想到冷暖、强弱、刚柔，感受到不同的性格、民族、文化等。色彩令世界更加丰富多样，使人的生活体验具有更深邃的感知和领悟。中国传统色彩缤纷绚丽，意境优美，文化寓意深厚。

《左传·恒公二年》说“五色比象，昭其物也”。《道德经·第十二章》说“五色令人目盲”。《孙子·势篇》说“色不过五，五色之变，不可胜观也”，那么何谓五色？五色之外还有哪些色彩呢？当色彩与文物碰撞又会有怎样的呈现？

中国传统五色观认为“青、赤、黄、白、黑”五色为正色。《尚书·禹贡》中最早提到“五色”一词，曰“徐州，厥贡惟土，五色”。但具体列出五色为哪五种颜色的最早记载则在《周礼·考工记》“杂五色，东方谓之青，南方谓之赤，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄”，这是在五行观念流行之后，以五行匹配五色，赋予了色彩更多的文化内涵。而传统中医里，也有“色脉诊”，《黄帝内经太素》认为“五色微诊，可以目察”。正色之外还有间色，关于“间色”说法不一，并且各个历史时期对于色彩的崇尚也不相同，但间色主要是以各色调配合而成。

随着人们对于自然颜色的分辨力逐渐提高，更多的色彩微妙变化被人们感知并命名。较为常见的两个对颜色命名的方法一是以具有这种颜色的典型物名来作为颜色名，如酱色、藕色、赭石、咖啡色、碧色、琥珀色等，另一种是在颜色名前前缀表示程度的附加语，如深红、浅红、浓绿、淡绿、明黄、暗黄等，或是珊瑚红、高粱红、蟹壳红、土黄、天蓝、宝石蓝、孔雀蓝、薄荷绿等。古人的衣食住行无一不涉及颜色，众多的颜色又通过幸存的文物得以展现，这些美丽的中国色足以惊艳世人。

红

红色，在中国一直被视为重要的色彩。旧石器时代的山顶洞人已经使用赤铁矿染石珠串的系绳，考古发现在死者的四周也洒有赤色粉末，有专家认为这可能和红色与血液颜色相同有关，因而红色被视为生命的象征。中国不仅是丝国和瓷国，也是漆器之国，是世界上最早使用漆器的国家。从浙江余姚河姆渡遗址出土的朱漆木碗到明清时期的剔红，朱色已经成为漆器的代表色之一。许多出土的漆器种类丰富，制作工艺和彩绘纹样更是精美叹绝。漆器之上往往是红与黑交相辉映，黑色博大、宽厚、深沉，红色鲜亮、强烈、古朴，一同彰显出漆器光洁柔和、华贵富丽的感觉。

在唐代的裙子中，以红、紫、黄、绿等色为多，而尤其以红色最流行，所以唐代诗人的笔下就常有红裙的身影，白居易的《官宅》“移舟木兰棹，行酒石榴裙”；白居易的《卢侍御四妓乞诗》“郁金香汗裛歌巾，山石榴花染舞裙”；白居易的《琵琶行》“钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污”都是有关红裙的描写，可见当时红色裙子的流行时尚程度。

绿

对青铜器表层和锈斑的观察，也是鉴别青铜器真伪的一个关键。各地出土的青铜器因为埋藏环境的不同，青铜器的锈蚀情况就会有差异，表面的锈色也会不同。常见情况来看，出土的青铜器铜质层次复杂，颜色也很丰富，例如一件青铜器可能最内层是黑色，是枣红色，再外面一层才是绿色，绿色之外还有土锈结合的硬块。即使是绿色，青铜器的锈色都会有灰绿、深绿、嫩绿等不同的显现，色泽也各有差异，除了常见的绿色，还会有蓝色、金黄色、黑色（俗称黑漆古）、灰色、紫色、棕色、银白色等。那么，是不是锈越多越好？颜色越多越好呢？不是的。有的锈是有害锈，必须要去除才能使青铜器得到保护。

蓝

“青，取之于蓝，而青于蓝”，这是古人对于传统染料提取过程的经验，又将对这种现象的观察暗寓人生道理。古代制作染料的原材料丰富各异，靛青是从蓝草中提取的，能够染出浓艳的蓝色，并且颜色牢固，制作靛青的蓝草常见的有蓼蓝、板蓝、马蓝等。，茜草、红花等可染红色，黄栀、姜黄、郁金等可染黄色，紫草可染紫红色。除了植物染料，矿物染料也有朱砂、赭石、雄黄、松烟等多种。

青花瓷的青色因为素净、雅致、清新而深受人们喜欢，从唐朝创烧到元代臻于成熟，再到明清盛烧不绝，青花瓷甚至已经成为中国风的一个标志。奇妙的青花得益于青料的使用，在元代青花瓷中，所使用的青料主要有两种。进口青料，俗称苏麻离青，它们通过丝绸之路带入中国，其原产地位于盛产钴矿的伊拉克索马拉。进口青料的成分低锰、高铁，青花成色纯正、深沉、浓艳，会有深蓝、翠蓝、紫蓝的不同色彩呈现，色料堆积厚的地方会有黑色的铁锈斑。国产青料的成分则高锰、低铁，青花成色青蓝，偏灰黑。

清代的首饰当中，点翠工艺将金属工艺与羽毛工艺相结合，因其幻彩奇妙的装饰效果而受到普遍的欢迎。制作点翠饰品需要将翠鸟的羽毛按照设计所需剪裁成一定的形状，并用胶粘于金银饰品上，粘贴时要求均匀平整，不露地子。翠鸟羽毛以翠蓝色和雪青色为贵，根据工艺的差别和翠鸟身上不同部位的羽毛，点翠也有蕉月、湖色、深藏青等色彩差异。

黄

汉乐府《陌上桑》中为我们描写了一位“缃绮为下裙，紫绮为上襦”的美丽女子，诗里的主人公罗敷穿着淡黄色的裙子和紫色的襦衣，黄、紫色互为补色，再点缀上“青丝”“明月珠”的色彩，与莫奈的绘画有异曲同工之妙。

但颜色除了审美的属性之外，在社会复杂化的过程中也参与了身份地位的划分，公元960年，宋太祖赵匡胤本为后周殿前都点检，奉命御辽。到达陈桥驿时，发生兵变，赵匡胤黄袍加身，取代后周建立宋王朝，史称“陈桥兵变”。“黄袍加身”由此成为“拥为天子的意思”。黄色也被赋予了更为深刻的含义。清朝时期，黄马褂是马褂当中最为显贵的，能够穿黄马褂的主要有三类人，一类是跟随皇帝“巡幸”的侍卫，是由于职务的原因而穿，属于“职任褂子”，一类是在行围校射时，中靶或获猎多的人能够得到皇帝赏赐黄马褂，并且只有在跟随皇帝狩猎时可以穿，属于“行围褂子”，还有一类是在治国或战事中因为立有功绩而得到奖赏的人，属于“武功褂子”。，非但普通人不能穿黄马褂，而且对于黄马褂的穿着时间、场合都是有严格规定的。

青铜器给人的印象大多是以绿色为主，但绿色实际上是它表面生成的锈。青铜器是铜锡合金，大多数青铜器最初做好的颜色应该是黄色的，可是为什么有的青铜镜又呈银白色呢？这就和合金的比例有关了，如果含锡量高的话，青铜镜就会闪出银色了。

因彩而得名的“唐三彩”主要颜色有黄、绿、白、蓝，还有褐、赭、黑等，“三”更多指的是泛指，意为多彩。马和骆驼是唐三彩中较为典型的器型。

黑

“青、赤、黄、白、黑”被认为是正五色，“五色”也可以表示泛指，指代色彩众多，还有一个词语叫做“墨分五色”，这又是什么意思呢？

其实这是中国画中的概念，由唐代张彦远在《历代名画记》中提出。人们在中国画的笔墨运用上认为在黑白之间，可以以墨代替各种颜色，追求的是意思表达，所以就有了墨的“浓、淡、重、清、焦”或者“干、湿、浓、淡、焦”之分。

中国色有多美？文物里的万千色彩或许可以给你一个答案。或诗意盎然的绿，或热烈偾张的红，或纯净静谧的蓝，或引人幽思的黑，在不同色度、不同冷暖的变化中，透着中国传统文化的底色，连接着古今华人的血脉联系。

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来源 甘肃日报