新西兰橄榄球队的毛利战舞(赛场上风靡一时的“

前段日子我们经常能在各大论坛上看到关于“毛利战舞”的帖子，因为它时不常地就会在国际赛事上出现。

可爱的新西兰运动员们故意在赛场上用夸张的舞蹈动作以及犀利的表情来恐吓对手，以达到敲山震虎的作用。

例如，在2017年男篮世界杯中，新西兰队开场就秀了一段毛利战舞，把美国球员都给看愣了。

尽管新西兰人还是输掉了这场比赛，“毛利战舞”却意外地走红了网络。

那么，在火爆视频的背后，"毛利战舞“究竟蕴含了什么意思？它又隐藏了哪些民族文化呢？

今天火焱就通过本篇文章，和大家伙具体说道说道。

我们最熟知的毛利战舞，被毛利人称为"haka"，是一类传统的民族舞蹈。

表演人员在舞蹈时需要剧烈且有节奏的抖动，包括大幅度摇摆、拍打胸部、大腿以及挥舞双手等。

在某些情况下，这支舞蹈还要伴随着凶猛的面部表情（瞪眼、吐舌头）以及大声的嘶吼。

通常，“haka”会在部落战备的时候出现，但它也可以由部落的男性和女性共同表演，而且不同的战舞在毛利人文化中还发挥着不一样的社会功能。

以“haka”为代表的毛利战舞，起源于毛利人的古老传说。

相传，太阳之父“Tama-nui-te-ra”和他的妻子“Hine-raumati”（负责掌管夏天的神话人物）在经历一段甜蜜爱情后，产下了一个名叫“Tane-rore”的男孩。

但太阳之父的妻子在分娩后就死去了，所以男孩为了祭奠母亲，会在炎热的夏天里舞动身体，通过感受身边的热流，就好像母亲又重新回到了自己身边。

为了歌颂这种美德，古人们将这种舞蹈记录了下来，称为“te haka a tane rore”，这也是战舞“haka”名字的由来。

此后，毛利人继承了这种轻快的舞蹈，用来表达自己的思念、尊重以及感恩之情。

所以，根据毛利人的这种观念，“haka”战舞实际上在生日、婚礼、葬礼以及其他一些庆祝活动上更为常见，它有时也被用作部落身份的象征。

而且，战舞“haka”并不是只有一种固定的舞姿，历史上最著名的“haka”名叫“ka mate”，是由毛利人首领Te Rauparaha于1820年创作的。

20世纪初，它被纳到了新西兰橄榄球联盟的赛前仪式中，逐渐被全世界所熟知。

还有一种有趣的毛利战舞被称为“ manawa wera”。

它被用来嘲讽那些落败而归的士兵——当战败的士兵们返回村庄时，他们会遇到一群主要由妇女组成的队伍，这些女人会穿着破旧不堪的衣服（主要是麻布和尘土），在士兵面前跳跃，并发出最痛苦的呼噜声，翻出白眼，以讽刺士兵懦弱的表现。

，与人们对传统战舞的理解不同，“haka”在毛利人的世界里常被当做娱乐活动来进行，也就是我们常说的“做游戏”。

例如，“poi”作为战舞“haka”的一个重要分支，就是部落女性首选的娱乐项目。

在“poi”进行的时候，通常每个表演者都会有一个小而轻的球，由水烛的叶子紧紧地包住，再在上边系上一条绳子，附以毛利狗的毛发作为装饰。（后来这种狗就灭绝了）

然后女人们会站成一排，按照“poi”歌曲旋律的各个节点来安排每个动作——或在胸前旋转小球，或在双肩前后。

这种舞蹈常被当做部落里的游戏来进行，是毛利女人茶余饭后的最爱。

，在一些古老部落的记载里，早在波利尼西亚的毛利祖先们就已经沉溺于各种形式的游戏中了。

现代毛利人将这些娱乐活动称为““ahuareka”，但在过去，它们被称为“rehia”。而毛利人常挂在嘴边的“Nga mahi a te rehia” meant”就是“快乐的艺术”的意思。

，为了能更好的玩耍，毛利人也是费劲了心思。远在新石器时期，他们就独创了一种被称为“The whare tapere”的房子，专门供人唱歌、跳舞和玩游戏。

这种简易的露天场所常被认为是现代剧院的雏形。

其实，毛利战舞“haka”就是古老的“The whare tapere”场所中最普遍和最流行的娱乐形式，也是少数在白人到来后还幸存下来的毛利文化之一。

尽管历史上曾出现了不少种类的毛利战舞，其中一些已经消亡，一些又或多或少地带有欧洲文化的特点，但无论何时，这些舞蹈对于观众而言都是赏心悦目的。

因为表演者都会按照既定的节奏掌控自己的动作。他们的四肢、头部、臀部以及身体其他部位都会有规则的律动，既不笨拙也不粗俗，是一种非常优美的舞蹈。

通常，“haka”是为了纪念尊贵的客人或重要人物才会出现，是毛利人最高规格的接待仪式。

但对于年轻女性来说，战舞的存在却更为重要——她们会被舞蹈中表现最出色，最优美的男性所吸引，从而开始一段美好的姻缘。

，经过学者考察，除了上述“The whare tapere”的娱乐场所，毛利人还有诸如“Whare tapere”、“Whare potae”、“Whare pora”等一系列专为游戏而诞生的名词。

尽管这些词汇中的大部分都无法找到准确的出处，但我们还是能想象到古毛利人对游戏和舞蹈的那份热爱。

读到这里，我想你已经对毛利战舞有了一定的认识。接下来我们会继续拓展，看看古毛利人的文化中究竟还隐藏了什么秘密。

其实，古毛利人在黑暗中摸索了几个世纪后，几乎把他们看到的一切事物都“拟人化”了。

，在广泛而神奇的毛利人神话中，我们发现了大量拟人化的描述。

它们可以是战争、和平、疾病，亦或是天空、地球、太阳、月亮和星星，甚至可以是春夏秋冬四季。

这些眼睛看到的，鼻子闻到的，身体感受到的事物，统统都被毛利人拟人化了。所以才有了前文中的“夏天之母”Hine-raumati，以及“太阳之父”Tama-nui-te-ra。

同样地，毛利人在雕刻、编织等艺术手法上也有这种拟人化设想，而且类似性质的神话也被赋予到了娱乐艺术中——毛利人的游戏和娱乐方式都有他们各自的“神话代理人”，毛利人认为正是这些神话人物的出现，才发明了游戏。

在大多数部落中，代表“游戏之父”的神话人物被称为“rau kata uri”，它还是长笛演奏艺术的代表。

，在一些更原始的部落中，上述的“游戏之父”则被”Marere-O-Tonga”和”Takataka Putea”两个神话人物替代。

至于为啥有这么多版本的叫法，有些学者认为，是因为在这些人中，有一部分保留了波利尼西亚人迁徙到新西兰前的神话、仪式和传说的最初版本。

值得一提的是，之所以前文中都没有“XX之神”来代表神话人物，是因为毛利人并不想把这些人格化的事物称为“神”（atua），而仅仅它们称为“xx之母”，“xx之父”或“xx起源”。同样地，用“神”这个词来表达“atua”这个神圣词汇在毛利人中是令人反感的事情，他们认为“恶魔”和“atua”更为接近。（“atua”是毛利人特别敬重的一个词汇）

其实，在没有书面语言和文学的种族中，发掘各种各样的游戏和娱乐活动来消磨时间就变的尤为重要。这片土地上的毛利人，虽然在欧洲人到来之前没有文字系统，但他们却有着最广泛的古代传奇、歌曲、民间传说以及其他口口相传下来的知识。这些知识在冬夜或恶劣天气时最受欢迎，被绝大多数部落喜爱和推崇。

但其实它们中的许多故事都是在这些夜晚的聚会上即兴创作的，例如毛利文化中的“古老原始人”——它仿照古代英雄为原型，讲述了人类形态的神居住在孤独的森林深处，然后从附近的村庄里带走心爱女人的故事。而”勇敢的老航海者”一章中——则讲述了老年水手乘着脆弱的船只到达未知海域，在遥远的陆地上看到了奇怪的景色和奇怪的人的故事。

像这样的神话传说在毛利文化中非常常见，究其原因，还是因为农耕文明在对抗漫漫长夜时产生的艺术情怀和执着精神，这也是毛利人智慧的一种体现。

，除了上述的神话传说以及优美的舞蹈外，毛利人对其他方面也很有研究，例如音乐和武术。

在古代，毛利人会用木头和骨头制造出两种不同形式的乐器。前者用嘴来吹响，被称为“koauu”，后者则用鼻子的气息吹响，被称为“pu torino”。

当人们农闲时，年轻人或酋长们就会用这些乐器带领大家消磨时光。随着这些长笛的声音，人们还会自发地为音乐伴奏和歌唱。

还有一种大型乐器名叫”pu-tatara”，它是由一种贝壳和木头制成的长号，长1.5米。

它有时被用来来召集村民开会，还会在战争中被用来召集战斗人员，或警告敌人接近。

，尚武的毛利人还建立了许多被称为“Para-whakawai”的武器学校。

这些武术学校一般是指在村广场举行的青年男子会议，目的是为了获取和练习武器的使用方法，而这种练习则被称为“whakahoroo rakau”。

在这里，年轻的毛利人学会了用最古老的武器进行攻击和防守的方法，以及如何运用摔跤等近身格斗杀敌。

值得一提的是，毛利人摔跤时还有个特别恶趣味的事儿当一个人要参加摔跤比赛时，他会事先往手上吐痰，然后合上双手，重复下面的咒语（karakia），用来加强自己的力量，，是否应验就不得而知了。

从今天的文章中，我们不难发现，原本以为蛮荒的毛利人其实在文化艺术的造诣也是很高的。他们的毛利战舞现在不仅传承的十分完好，而且还经常出现在国际大型活动中，俨然成为了新西兰的国家象征。

一支舞蹈就能拥有如此巨大的能量，我想只有毛利人才能做得到吧。

文丨火焱

本文文献

1."Te Matatini – The Evolution of Kapa Haka" (PDF). DANZ Quarterly. No. 24. 2011.

2.Hartigan, Ryan (2011). "Embarrassing Time, Performing Disunity: Rugby, the haka, and Aotearoa – New Zealand in the United Kingdom" (PDF). Performance Research. Taylor & Francis: 37–43. doi:10.1080/13528165.2011.578728.

3.Hokowhitu, Brendan (2014). Graham, Laura (ed.). "Haka: Colonised Pysicality, Body-Logic, and Embodied Sovereignty". Performing Indigeneity: Global Histories and Contemporary Experiences. Lincoln, NE: University of Nebraska Press. doi:10.2307/j.ctt1d9nmw6.

4.Hunt, Tom (19 September 2015). "Flashback: The All Blacks perform haka for the first time". The Dominion Post. Retrieved 4 May 2017 – via Stuff.nz.